Siete pronti per tecniche… estreme?
SPOILER SPOILER SPOILER:
Attenzione, tenete d’occhio il sito e la vostra casella di posta nei prossimi giorni, ci sono grandi novità in arrivo da FotografiaProfessionale!
Cosa? Un corso? Un workshop? Un ebook? Una vendita promozionale?
Beh, è già in corso la Christmas Sale con sconti eccezionali su tutti i corsi, quindi no, la novità non riguarda i prezzi dei corsi…
Che ne direste di un paio di giorni dedicati solo ed esclusivamente ad esplorare il lato più estremo e impattante di Photoshop?
Che ne direste di passare un po’ di tempo con me e con i trainer di FotografiaProfessionale?
Che ne direste di regalarvi una dose massiccia di tecniche avanzate di postproduzione?
Chi? Dove? Come ? Quando?….
Basta, ho già detto troppo, fra poche ore…
Need for Speed!
Serve velocità, velocità velocità!
Sembra di sentire parlare Filippo Tommaso Marinetti in crisi mistica, e invece sono io, il vostro affezionatissimo ritoccatore.
La velocità è un argomento di stretta attualità, e non c’entrano nulla i limiti sulle autostrade e nemmeno lo spread e la finanziaria… per una volta 
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Qui il punto è ben diverso, il punto è che si lavora sempre con un senso di urgenza che credo ognuno di voi conosca bene. I clienti sono sempre più esigenti e hanno sempre più fretta, molto spesso posseggono anche loro una macchina reflex e magari “scancherano” (scusate il dialetto reggiano ) anche un po’ con Photoshop e Lightroom… quindi si sentono un po’ degli esperti. Purtroppo manca completamente la conoscenza dei tempi e delle complessità di certe lavorazioni, quindi capita di sentirsi chiedere la consegna del materiale post-prodotto a due giorni dallo scatto… giusto il tempo per un’esportazione ben fatta dei RAW.
Velocità allora… ma mia nonna diceva “La fretta è nemica del ben fatto”… quindi? Read the rest of this entry »
Ritocco Morfologico e Digital MakeUp, trucchi e segreti per un ritratto perfetto!
Ciao a tutti,
in questi giorni abbiamo già parlato, insieme a Simona Giglioli, di ritocco morfologico e modifica del corpo.
È un tema importante e sentito nella fotografia cotemporanea, perchè le richieste del mercato sono pressanti e sempre più specifiche. I clienti pretendono dal fotografo professionista immagini perfette, in tempi brevissimi e senza spendere troppo… anzi, spesso con budget risicatissimi. Anche gli appassionati di fotografia, i famosi “prosumer”, sentono un concorrenza spietata, ormai anche partecipare ad un concorso è diventato impossibile se non si è in gradio di consegnare immagini perfettamente corrette.
In realtà, imparare a correggere le proprie immagini è piuttosto semplice, molto più semplice di imparare a fare belle fotografie… richiede meno tempo e meno impegno, ma c’è una difficoltà:
accedere alle informazioni sembra essere molto complesso. Ecco un esempio: lavorando per il corso di cui parleremo fra poco, ho cercato su YouTube i tutorial presenti sul ritocco morfologico e il digital makeup. Volevo farmi un’idea di quello che c’era in giro, del livello medio delle risorse disponibili ed accessibili a tutti. Beh, ho scoperto che il ritocco morfologico è praticamente impossibile da trovare e che i video sul digital makeup sono quasi 20.000… quasi tutti in inglese, molti non hnno nulla a che vedere con il makeup digitale a Photoshop, e tutti… proprio tutti… insegnano tecniche piuttosto basilari, molto spesso errate o dannose per l’immagine.
Quindi, approcciando il corso di Tecniche Avanzate per il Ritocco Moroflogico e il Digital MakeUp, ho scelto di creare un corso semplice nella sua didattica, ma credo utile e ben strutturato. Come al solito mi sono focalizzato su tecniche e metodi di lavoro che peremttano di iniziare a lavorare subito, ottenendo immediatamente buoni risultati. Ho tralasciato tutta la fuffa e le cose inutili, per concentrarmi sul lavoro vero, quello che un fotografo affronta ogni giorno.
Questo corso, come gli altri di FotgrafiaProfessionale, è stato pensato per aiutare il fotografo ad affrontare le sfide che il mercato attuale pone. Concretamente.
Ora, a voi! Aspetto i commenti al corso.
Ciao a tutti e buon lavoro!
Simone Poletti
Ritoccare il corpo: si o no?
E se si, quando? E come?
Ho affrontato queste discussione tante volte, con amici fotografi e ritoccatori, e oggi vorrei riproporre a voi l’arduo quesito. Ritoccare un corpo è sempre necessario o è meglio non farlo mai?
Ho pensato di coinvolgere nella discussione Simona Giglioli, ritoccatrice professionista e trainer di FotografiaProfessionale, autrice dell’ultimo corso “Basi di ritocco Morfologico e Digital MakeUp”.
Digital retouch… quante volte ci avete pensato?
Ciao,
hai mai stentito parlare di ritocco morfologico?
Ebbene si… non sto parlando di ritocchi legati alle imperfezioni della pelle o al colore dell’incarnato, ma di un vero e proprio cambiamento delle linee del volto.
Ti è mai capitato di avere a che fare con immagini che presentano dei problemi di natura estetica, dati dalla modalità di scatto, o dal soggetto stesso che stiamo fotografando?
Volto asimmetrico, occhi di diverse dimensioni, orecchie sproporzionate… attenzione… non sto parlando di nuovi mostri, ma semplicemente di difetti che emergono una volta scattata la foto, e che rendono l’immagine decisamente antiestetica.
Cosa questa che capita abbastanza spesso soprattutto quando si scattano immagini moda o ritratti del cliente (ricordo di un intervento effettuato su una modella che era venuta sul set con “qualche chiletto in più” rispetto al book presentato dall’agenzia)… e qui viene il problema…
Come fare?… Buttiamo la foto? o buttiamo i soggetti? 
Un’immagine con queste problematiche richiederebbe l’intervento di un ritoccattore per poter essere pubblicata, o stampata o semplicemente salvata.
Non so se tu sei un purista dello scatto… che non si permetterebbe mai di correggere i “difetti” di una persona… a volte però, per lavoro è necessario intervenire per poter raggiungere certi risultati e soddisfare il cliente, e spesso l’obiettivo più grande è cercare di ottenere il meglio, mantenendo il naturale aspetto del soggetto, senza dover perdere troppo tempo… (anche perchè magari le foto scattate sono più di una).
Ti sembrerà strano ma un ritocco ben riuscito spesso è un ritocco che non si vede, quindi devi fare molta attenzione… devi essere in grando di lavorare con gli strumenti giusti e con una buona dose di buon senso, onde evitare di arrivare a fine intervento con un’immagine che, anzichè essere migliorata, è peggiorata (per non contare la perdita di tempo)!
Intervenire in modo semplice e non invasivo quindi è la cosa migliore… ricorda sempre… NON INVASIVO.
Basta un ritocco fatto male per cambiare l’espressione o la linea del volto di una persona… quindi… NON ESAGERARE!!
Per rispondere a queste esigenze da oggi potrai scaricare gratuitamente il mio nuovo corso “Basi di Ritocco Morfologico e Digital Make Up”.
In questo video corso di oltre mezzora, ti spiegherò come funzionano i metodi di fusione di Photoshop (utili anche per le postproduzioni più complesse), realizzeremo insieme un rapido ritocco morfologico e alcune operazioni di digital make up. Intervenire su di un immagine può essere fatto in svariati modi… io ti insegnerò quelli base, fondamentali per approcciare i metodi avanzati… ti renderai conto che correggere difetti visibili, non vuol dire stravolgere la fisionomia di una persona, ma semplicemente migliorala con pochi passaggi.
E se non sei soddisfatto e desideri agire in modo più estremo… un pò di pazienza… a breve una sorpresa!
Ciao, a presto!
Simona
Vacanze finite… Sarà un autunno caldissimo!
Ciao e bentornati! Dopo un’estate ricca di esperienze e fotografie, si preannuncia un autunno di fuoco, non solo per noi di FotografiaProfessionale, ma per tutto il mondo della fotografia.
FotografiaProfessionale vi proporrà presto molte novità interessanti, sia per quanto riguarda i corsi, sia per quanto riguarda il sito e tutti i contenuti che settimanalmente vengono condivisi su queste pagine. L’attività di FotografiaProfessionale continua, sempre più interessante e coinvolgente, anche su Facebook (dove potete trovare una fan page ricca di contenuti esclusivi) e su Linkedin (dove troverete invece un gruppo estremamente attivo di professionisti e appassionati di fotografia).
Ma l’autunno, come dicevo, non sarà caldo solo per FotografiaProfessionale: fino al 9 ottobre avete ancora la possibilità di visitare la mostra “Cartier Bresson – Photographe” a Verona. Una bella esposizione con oltre 130 foto nel suggestivo contesto degli Scavi Scaligeri. Cartier Bresson è sempre fonte di ispirazione e meraviglia e la mostra è l’ottima occasione per una gita in una città magnifica.
Ancor prima che termini la mostra di Bresson a Verona, inaugura a Modena una incredibile retrospettiva dedicata ad Ansel Adams (1902-1984), fotografo americano, maestro assoluto della foto di paesaggio. Le sue immagini in bianco e nero dei Grandi Parchi degli Stati Uniti costituiscono ancora oggi un patrimonio infinito di bellezza e capacità interpretativa. Noi di FotografiaProfessionale andremo a visitare la mostra quanto prima (l’inaugurazione è fissata per il 16 settembre) e avremo sicuramente modo di riparlarne su queste pagine.
Ci sono altre novità in arrivo, altri eventi di cui parlare, ma avremo modo di farlo nei prossimi post, non voglio rovinarvi la sorpresa
Ciao a tutti e buon lavoro.
Simone Poletti
PostProduzione Estrema: la “sirena celtica” di Marcello
Ciao a tutti, dopo un periodo di assenza dal blog, rieccomi qui. L’occasione mi è data da una bellissima immagine ricevuta da Marcello, fotografo e ritoccatore che segue con attenzione e (come vedrete) ottimi risultati i corsi di FotografiaProfessionale.it.
Al termine del corso “PostProduzione Estrema”, vi ho invitato a inviare i vostri elaborati, realizzati con le tecniche spiegate nel corso e con la vosra interpretazione personale. Ho ricevuto diverse email e diverse immagini, tutte di qualità eccellente. Ho deciso di iniziare a pubblicare le vostre immagini partendo da quella di Marcello perchè si tratta di uno scatto molto diverso da quello utilizzato nel corso. Questo vi dimostra quindi come certe tecniche siano applicabili ad ogni tipo di scatto, con risultati comunque piacevoli e di grande effetto. Analizzando l’immagine di Marcello, appare immediatamente evidente come ci si trovi di fronte al lavoro di un ottimo ritoccatore. Il ritocco è stato eseguito con grande cura e perizia, con quell’attenzione per il dettaglio che vorrei vedere in ogni ritocco. Confrontando la foto originale con quella ritoccata, potrete rendervi conto di come ogni ombra ed ogni luce siano state curate con attenzione.
L’unico dettaglio leggermente imperfetto, come già detto a Marcello, è la prospettiva leggermente diversa del viso “montato” rispetto a quello originale… questo in realtà si nota solo vedendo le due immagini una a fianco dell’altra, la sensazione di “qualcosa che non va” nel viso dell’immagine ritoccata è veramente lievissima.
Quindi, un lavoro ottimamente eseguito, che mi regala una soddisfazione in più: Marcello infatti ha scattato lui stesso l’immagine originale, per poi ritoccarla e finalizzarla… un ottimo esempio di come un fotografo possa ottenere risultati eccellenti grazie ad una padronanza del ritocco che gli permetta di “pensare” l’immagine già ritoccata e rifinita.
Bene! Complimenti a Marcello, ora aspetto altre immagini da voi, la sfida è stata lanciata
Ciao a tutti e buon lavoro.
Simone Poletti
Shoot to Thrill, ultimi posti disponibili per i workshop di FotografiaProfessionale
Mancano ormai solo due settimane alla seconda edizione di Shoot to Thrill, il nostro workshop sulla composizione fotografica e lo sviluppo del raw!
Sabato 14 e Domenica 15 maggio ci ritroveremo a Reggio Emilia, in piena Settimana Europea della Fotografia (manifestazione che riempie la città di mostre di fotografi internazionali ed eventi legati alla fotografia) per parlare di Composizione con un approccio unico e molto stimolante e di postproduzione partendo dallo sviluppo del raw con Lightroom.
Saranno due giorni fantastici, con me (Simone Poletti) e Simone Scurzoni, due giorni che vi coinvolgeranno in un processo creativo che partirà dal “pensare” l’immagine, fino alla finalizzazione del file corretto e pronto per la stampa. Il tutto al grido di “No Excuses” alla ricerca di immagini che colpiscano e lascino il segno.
Chi ha partecipato alla prima edizione è un testimone eccellente del livello di interazione e dei risultati ai quali può portare un weekend come questo, sentiamo alcuni commenti:
“Un parere sul workshop? Una scelta che va fatta senza pensarci su! Si tratta di una due giorni intensa, sì, ma dal clima che subito diventa familiare e rilassato (…) E’ un corso alla portata di tutte le tasche e di tutti i livelli, dai più esperti agli amatori del genere, da chi già conduce un’attività nel campo a chi si diletta nella fotografia per passione. (…) Un’esperienza che non dimenticherò. Mi sono trovata bene sia con gli insegnanti, preparati ma alla mano e sempre disponibili, che con gli altri iscritti.”
Gloria Soverini
“Workshop di fotografia serio e ben impostato, professionalità e chiarezza espositiva da parte dei docenti. Lo consiglierei sia al fotoamatore evoluto, sia al professionista che vuole perfezionare la propria tecnica di composizione e sviluppo RAW”
Marco Fardin
“Ho cercato per anni un vero corso sulla composizione fotografica e finalmente l’ho trovato! Il workshop Shoot To Thrill è stato decisamente emozionante, interessante, stimolante e… professionale. Oltre che fare amicizia con un sacco di persone stupende sia dal punto di vista personale che legato alla passione/professione fotografica, ho trovato tre eccellenti professionisti dell’immagine. Pensate, sono tutti e tre italiani, sono tutti e tre dei fotografi “digitali”, sono tutti e tre Mac user e sono tutti e tre “Simone”. Usano sia Canon che Nikon e, si sa, non si può essere perfetti in tutto…”
Valerio Vannucci
“Sono stati 2 giorni veramente profiqui in ogni suo aspetto.
Tecnicamente è il corso che cercavo che mi ha aperto nuove vedute su come comporre un’immagine allo scatto per poi intervenire in post produzione valorizzandola in ogni suo aspetto.
Corso reso estremamente piacevole per il bel gruppo dei partecipanti e per la vostra simpatia e professionalità. Mi viene da dire:a quando il prossimo?”
Luigi Bartolini
E sono solo una minima parte dei commenti dei partecipanti al workshop di gennaio.
Ci vediamo a Reggio Emilia, il 14 e 15 maggio!
Simone Poletti
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Photoshop un passo avanti, ecco i corsi avanzati di FotografiaProfessionale.it
Photoshop è un software molto ampio e, nel suo uso professionale, piuttosto complesso. Strutturare un programma didattico che permetta agli allievi di apprendere l’uso di Photoshop in modo sensato e completo, è stata una delle prime e più importanti sfide di FotografiaProfessionale.it
Per questo motivo sono nati prima i corsi base, e per questo motivo il Corso di Photoshop di FotografiaProfessionale ha un taglio essenzialmente improntato sull’insegnamento a partire dalle basi, per creare e consolidare fondamenta stabili e sicure.
Queste fondamenta sono state posate, e hanno dato ottimi frutti, a giudicare dai vostri lavori e dai consigli che mi vengono chiesti tramite il blog o via mail. Da queste basi solide e strutturate, partiamo oggi per una nuova avventura, per il prossimo gradino nella conoscenza e nell’uso professionale di Photoshop.
Dovendo realizzare il Carso Avanzato di Photoshop, abiamo deciso di non proporre un corso unico, lunghissimo e molto costoso, ma piuttosto di creare per voi una serie di corsi di tecniche avanzate, ognuno di essi accompagnato da un corso di tecniche base, in modo da creare un vero e proprio Programma di Tecniche Avanzate di Photoshop.
Il Photoshop Advanced Program di FotografiaProfessionale comprenderà una serie di tutorial e corsi grande di qualità, a partire dal corso sul Bianco e nero, in uscita fra pochi giorni, per poi proseguire affrontando tutti gli argomenti più importanti e tutte le tecniche avanzate per il ritocco e la post-produzione. Avrete a vostra disposizione corsi sull’HDR, sul Fotomontaggio e gli scontorni complessi, sull’Azioni e gli automatismi, sui Metodi di Fusione, la Correzione Cromatica Avanzata, gli Oggetti Avanzati, il ritocco Morfologico, il trucco digitale e tanti altri, fino al Matte Painting e all’illustrazione con Photoshop.
Questo tipo di struttura didattica ci permetterà di affrontare ogni argomento con il giusto tempo e con il giusto approccio. Sarà possibile modulare l’apprendimento e potrete scegliere su cosa focalizzare la vostra attenzione, inoltre Photoshop Advanced Program non è un corso chiuso, ma un vero e proprio programma di apprendimento in costante evoluzione.
Siete pronti per entrare nel Programma Corsi Avanzati di Photoshop di FotografiaProfessionale.it?
Il Bianco e Nero perfetto?
Il bianco è nero è, da sempre, la scelta espressiva privilegiata da molti fotografi.
Estetizzante, emozionante, elegante, il bianco e nero definisce le forme, rende ogni immagine più semplice da leggere e più “professionale”… certo… se utilizzato con attenzione e se realizzato con le necessarie conoscenze.
Perchè oggi, nell’era del digitale, il bianco e nero deve essere ottenuto in post-produzione, non si sceglie più la pellicola più bella e peformante, quella che da i migliori risultati e i toni più “pieni”, ora è necessario trasformare un file RAW (che nasce a colori) in una immagine in bianco e nero…
Come ottenere il bianco e nero perfetto, con tutte le hgradazioni di grigio e leggibile in ogni parte, ma allo stesso tempo inciso, forte e contrastato di Ansel Adams? Come riproporre i volumi e le forme magiche di Edward Weston? Come realizzare ritratti, still, panorami eccezionali lavorando un’immagine che nasce a colori?
Ottenere il bianco e nero perfetto è il desiderio e il cruccio di moltissimi fotografi digitali, una delle domande che mi sento fare più di frequente è proprio questa: “Ma come fare? Scatto immagini che mi sembrano bellissime, ma poi, al momento della conversione e del lavoro sul B/N, perdono volume, forsa, poesia, diventano normali, ordinarie, piatte… Come fai tu a realizzare un bianco e nero davvero di qualità?”
Ci sono diversi modi di correggere un’immagine per ottenere un Bianco e nero di grande qualità, alcuni molto validi, altri meno… questi ultimi purtroppo sono i più diffusi
Ma da un concetto, da un dogma dobbiamo partire… (odio i dogmi, ma avolte sono necessari)
Non è possibile pensare di ottenere un risultato di grande qualità nella conversione a B/N senza accorgimenti o correzioni, le conversioni automatiche danno risultati standard e spesso scadenti.
Quindi, mano a Lightroom e a Photoshop, il bianco e nero sarà una sfida bellissima, e otterremo dei risultati eccellenti!
La converisone a B/N e la correzione, saranno il tema di un corso di Fotografia Professionale… in arrivo, molto presto!
Per ora, ciao a tutti e buon lavoro
Simone Poletti
